高职院校艺术设计专业教育教学论述论文

2021-02-10 院校专业

  摘要:随着我国经济的快速发展,人们的生活水平和思想观念也有了很大变化,对艺术设计的要求越来越高,同时也对我国高职院校艺术设计专业的教育教学提出了一个新的要求。如何培养出优秀的艺术设计人才,已经得到很多艺术教育专家的重视。因此要分析了我国高职艺术设计专业教育教学的现状,并在此基础上提出了合理有效地建议。

  关键词:高职院校;艺术设计;教育体制

  一、前言

  自从20世纪50年代开始,我国的工艺美术专业凭借自身的专业特色引起了教育界的密切关注,并发展成为我国高等职业院校不可缺少的一个重要专业。从20世纪50年代到20世纪80年代,工艺美术专业的教育方向越来越广泛,发展到和工艺美术专业相关的各个领域,例如,室内设计、装饰装修、艺术设计等。伴随着我国改革开放的进程不断加快,人们的生活水平也有了飞速提高,消费观念也发生了很大变化,尤其是在西方资本主义国家的艺术思潮的影响下,我国多种多样的艺术表现形式开始登上历史舞台。各大学校面对工艺美术的发展状况,不得不对延续三十多年的教育方式进行深入的改革,各个工艺美术专业院校不断调整教育的发展方向,而一些高等综合院校在先后在原来专业的基础上设立了广告策划、艺术设计、工业设计等多种设计专业,以不断适应社会发展的需求。

  二、我国高职艺术设计专业教育教学的现状

  1.学生的整体素质不高

  我国的高等职业院校艺术设计专业学生的整体素质不是很理想,一个重要原因就是高考录取学生的户籍所在地的素质较差,也称之为生源素质比较差。之所以会出现这种问题,和社会对艺术设计的认识也有很大的关系。而最根本的原因则是由于学生及其家长没有从内心重视艺术设计,只选择艺术设计是无可奈何的选择。但是,在最近的几年时间中,人们在利益的驱动下,把艺术设计看成是摇钱树,不管对其有没有学习兴趣,纷纷报考艺术专业,最后只能是浪费自己的时间,耽误自己的前途。这种现象和我国艺术考试的相关政策是息息相关的,因为艺术类院校招生的标准是专业成绩要出色,而文化科目成绩及格就可以,这项规定为学习成绩差的同学提供了很大机会,同时也证明了专业成绩在评定时会存在很大的不确定性因素。德国著名的艺术教授曾经对我国艺术设计专业教育的现状做出过如此评价,中国的高职艺术设计院校应已不再具备学校的功能,而是成为一家以营利为目标的企业,而企业所生产的产品就是一批又一批的不合格的毕业学生,他们根本不能适应现代社会的发展需求。

  2.教学体制落后

  根据目前我国的艺术设计教育发展情况而言,各类艺术设计院校无非是在学科上添加了和艺术设计相关的课程,例如,平面设计、室内设计、动漫设计、装潢设计、服装设计等。随着我国经济的不断发展,职业领域的范围也不断拓宽,高职艺术院校的学科设置已经远远跟不上时代的发展潮流了。各大高职艺术院校在艺术设计学科上设置的课程几乎是相同的,阻碍了专业人才的培养。另外,由于艺术类院校大规模的扩招艺术生,使得很大一批学生在毕业之后找不到理想的工作,在很大程度上造成了人才的浪费。我国现在实行的艺术设计教学体系依然是20世纪70年代末期引进的包豪斯设计教学体系,这种机械、枯燥的教学方式只会造成学生的设计风格千篇一律,无法实现突破与创新,很明显,包豪斯设计教学体系已经不适合社会的发展需求了。

  3.理论教学与实践教学相分离

  我国现代艺术设计教育的起步比较晚,并且是在传统的工艺美术教育的基础上起来发展的,这就造成了我国高职艺术设计院校艺术专业的教育方式也一直是采用原来工艺美术的教育方式,按部就班、循规蹈矩的教授课程。由于教师的教学思路和教学方法都比较陈旧老套,不利于培养学生的创新思维。

  另外,学生设计出来的大部分作品都和市场的要求相差很远,使得理论教学和实践教学相分离。艺术设计专业具有很强的实践性特点,无论是室内设计、装潢设计,还是服装设计、工艺设计,都要求毕业生根据客户的实际需求进行创造设计。所以,高职艺术院校的毕业生要想在激烈的市场竞争中获取优势地位,就必须面对实际,解决实际问题。在大部分高职艺术院校中,设计专业的实践教学工作处于教学中的薄弱地位,甚至有的高职艺术院校根本不具备实践教学的场地,使学生的设计与社会需求相分离。

  学生进入学校学习的目的就是成长为社会所需要的人才,但是现在的学生,虽然学习了专业知识,但是对实际生产一无所知,很多学生在毕业参加工作后,感到自己的知识与工作需求极不匹配,在工作中需要的但是在学校中却没有重点学习和掌握。很难为现代社会的发展提供合格的人才。高职院校艺术设计专业的教育体制不符合我国经济的发展需求。艺术设计教育的产出与企业实际需求不相符的情况越来越严重,高职院校艺术设计专业毕业的'大学生没有综合竞争力。在日益激烈的市场竞争中,如何提高学生的竞争实力,是我国高职院校艺术设计专业普遍面临的一个问题。

  如何培养出社会需要的优秀人才,如何提高高职院校艺术设计专业的教育教学水平,应经成为很多教育专家和教育学者密切关注的问题。

  三、对高职艺术设计专业教育教学改革的建议

  对于高职艺术设计专业教育教学改革不能只是流于的形式,各个高职院校要根据自身的发展实际,深入地研究探讨,不断探索出适合自己的发展道路。

  1.教学计划要灵活

  教师制定的教学计划,并不是一成不变的,可以根据课程的进度进行适当的调整。要让新录取的学生在第一时间内认识自己的专业,了解自己的专业,并明白自己在毕业之后所从事的工作,让他们对自己的专业有准确的市场定位。

  2.把握好专业课与基础课之间的比重

  根据目前我国高职艺术设计专业教育教学的现状,应该重点加强对学生的专业训练,提高学生的实践能力,促进学生发散思维,进行个性化设计。改变过去之前重视学生基础知识,轻视学生专业素质的问题。同时,对于一些基础课程,可以适当地融汇到专业课程中,避免教学出现重复。

  3.运用选修制学习基础课程

  在高职艺术设计专业中,可以采用选修制的学习方法学习一些基础课程。这些高职学校。招录的学生有很多来自中专技校,他们在之前的学校中,学习过一定的素描知识和色彩搭配知识,有的学生还学过专业的课程。如果高职院校艺术设计专业的教师不了解学生的知识基础,具体问题具体分析,仍然按照陈旧的教学计划去授课,不仅会造成学生因为重复学习基础课程而厌烦,不利于学习兴趣的建立;而且也占用了老师和学生的时间和精力。另外,在基础课程上浪费了大量的时间和精力,使得学生学习专业课程的时间减少,无法提高自己的专业素质。所以,高职院校艺术设计专业应该对新录取的大学生进行入学基础测试,对于其中一部分基础考试通过的学生,可以允许其选修基础课,让他们有更多的时间和精力去学习专业课程和实践操作,不断地丰富自己的专业知识,提高自己的专业能力。

  4.创新教学方式

  高职院校艺术设计专业的教师在教授学生知识时,可以采用师带徒教学方式,这种教学方式没有死板的教学风气,而且亲切自然。高职院校可以根据专业的不同,外聘一些有经验的设计师,使学生把理论知识和实践需求结合在一起,从真正意义上提高学生的专业技术能力。

  四、结论

  随着我国经济的飞速发展,社会进入了信息化时代,先进的科学技术不断改变着人们的生活方式和生活观念,同时也对我国高职院校艺术设计专业的教育提出了新的要求,促使高职院校在教学方式、教课思维、教学途径等各个方面、进行改革创新。艺术专业教学改革必须符合新时期我国教育体制改革的目标和方向,即改革要面向现代化、面向世界、面向未来,提高教学质量和教学效率,为社会培养大批优秀的栋梁之材。

  参考文献:

  [1]傅琼.高职院校“双师型”师资队伍建设存在的问题与建议[J].职业技术教育,2010

  [2]张春秘,董宝华.艺术设计专业教师应率先走进“社会实践课堂”[J].艺术教育,2011

  [3]袁明.社会实践对高职艺术设计专业学生全面发展的影响探研[J].浙江工艺美术,2011

  [4]卢伟成.高职艺术设计类“双师型”教师培养途径的探索与实践[J].高等职业教育(天津职业大学学报),2012

  [5]赵思有.论高职院校艺术设计学科双师型教师队伍建设[J].苏州市职业大学学报,2012

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